miércoles, 17 de diciembre de 2008
Teatro en Simatol
lunes, 15 de diciembre de 2008
domingo, 14 de diciembre de 2008
FESTIVAL DE TÍTERES TOLIMA FANTÁSTICO
El festival se realizó con el apoyo de la universidad del Tolima y la participacion de tres grupos de títeres de Ibagué, uno de Cajamarca, uno de Bucaramanga(titiritom) y uno de Bogotá (Agarrapattta). El festival fué de caracter gratuito y decentralizado, realizando funciones en barrios, veredas , colegios y teatros de Ibague y la universidad.
El festival se realizó con el apoyo de la Juti (Juventud Titiritera). Desde ya los invitamos a que se unan a nuestro esfuerzo para realizar en el 2009 la segunda edición del festival.
jueves, 11 de diciembre de 2008
sábado, 6 de diciembre de 2008
INVITACION DE SARIRI TITERES - TEATRO
ME PARECE MUY INTERESANTE ESTE ESPACIO, PARA DISCUTIR, PROPONER Y MOSTRAR RESEÑAS DE TRABAJOS ARTÍSTICOS.
SARIRI TITERES-TEATRO INVITA A LOS VISITANTES DE ESTE BLOG PARA QUE NOS ENCONTREMOS EL 10 DE DICIEMBRE EN LA PLAZOLETA DARIO ECHANDÍA EN LA TARDE, PARA CONMEMORAR EL DIA DE LOS DERECHOS HUMANOS, TAN VULNERADOS EN ESTE PAÍS. POR ELLO, ADEMÁS DE UN ACTO POLÍTICO A CARGO DE LA CENTRAL UNITARIA DE TRABAJADORES (CUT) Y LOS DEMÁS SINDICATOS, SE REALIZARÁ UN ACTO CULTURAL DE TITERES, PANTOMIMA Y HIP HOP. ESPERAMOS QUE LOS ARTISTISTAS, TAN ENTREGADOS AL ARTE POPULAR, APOYEN ESTA PROPUESTA, YA QUE NOSOTROS SOMOS LA POBLACIÓN EXCLUIDA CARENTE DE PROTECCIONES LABORALES Y DE SALUD, ENTRE OTRAS TANTAS NESECIDADES GREMIALES QUE COMPROMETEN EL DERECHO A UNA VIDA DIGNA. !QUE VIVA EL TEATRO!
viernes, 5 de diciembre de 2008
Notas sobre la semiótica teatral
Frente a la discusión de ficción y realidad se presentan en el teatro varias formas alternas que dependen de la tendencia que cada grupo o colectivo asume. Pero en general, el teatro parte de un referente real que llega a serlo en la situación escénica a través de la mímica; una situación se convierte en real por el hecho de emularla, y la situación es creada por el mensaje y de esta forma por sus condiciones de enunciación.
Es necesario diferenciar las diversas formas en que puede encontrarse una obra, dependiendo de su grado de realización; así por ejemplo, el texto ‘en bruto’ es el dramatúrgico, que deviene de un proceso sumamente complejo de deconstrucción y reconstrucción, lo cual es una de las constantes en este arte. Por un lado, toma tiempo el reconocimiento que el escritor debe hacer antes de su escritura, no solo del contexto social, político o particular, sino de los caracteres humanos, de las situaciones, de las vivencias, de la historia, y además ser un hábil poeta que logre poner en boca de los personajes palabras precisas, poéticas, provocativas. El dramaturgo es un pequeño dios que en su sueño locuaz recrea universos ficcionales que den cabida a las más quiméricas alucinaciones. Porque el teatro es realmente irreal, intangiblemente tácito, oníricamente verdadero.
De otro lado, está el texto espectacular que corresponde a la puesta en escena, y que cambia considerablemente cada vez que se lo actualiza. De un lado es virtual, y de otro lado es concreto. El texto espectacular virtual es la adaptación que el director hace de la obra, considerando las formas técnicas de la puesta en escena, en esencia: el espacio, su distribución (planos y recorridos) y su manejo (entradas, salidas, objetos en el escenario), el tiempo de la historia, la trama, las subtramas, la caracterización y evolución de los personajes, las luces y el vestuario, entre otras. Corresponde a la deconstrucción que debe hacer el director del entramado que el dramaturgo ha construido al planear y escribir la obra. Gracias a la visión del director la obra se unifica bajo su criterio estético y artístico. Parte de esta virtualidad es también el subtexto del actor, la reconstrucción imaginada de la vida y experiencias del personaje desde el momento anterior a la representación, así como su apropiación del espacio, de la trama, del discurso, etc. El texto espectacular como tal, sin ese elemento de virtualidad es la puesta en escena total, la reunión de todos los elementos técnicos e ideológicos.
En el discurso teatral se comprende por locutor a la voz que emite los pensamientos de los personajes, y alocutor a quien los recibe, asume y transforma. De un lado está el escritor dramaturgo, locutor de su momento histórico, enunciador de realidades, constructor de fantasías, y el director de la obra, alocutor receptivo, interpretante que a su vez se convierte en locutor al dirigir a sus actores, y ellos en alocutores transformadores, que materializan el discurso en la interpretación, siendo a su vez locutores respecto de los personajes, quienes son los sujetos enunciadores que construyen la historia.
Si bien el teatro es un arte que explora a fondo la subjetividad de sus participantes, en la representación de una obra de autor es la voz del creador la que trasluce por boca del personaje, a quien el actor se entrega en un acto que tiene mucho de ritual pues implica la preparación del espacio y el cuerpo, la sublimación en la vivencia y la catarsis en la representación, ser lo que nunca podría ser siendo sí mismo cada vez. Los personajes representan un discurso con sus propias condiciones de enunciación, de acuerdo a sus características, aunque la situación siempre está dada por el contexto general de la obra (movimiento al que se liga, teatro impresionista, absurdo, pobre, pánico, primitivista, etc) y el género al que pertenece (sátira, drama, tragicomedia, comedia, etc).
La triada que conforma los componentes de la enunciación escénica son la situación, la acción y los personajes, y esto se manifiesta más claramente cuanto mas pequeñas sean las unidades, secuencias, escenas, actos, cuadros y la obra en su totalidad. Cada una determina a las demás y son las bases de construcción de la historias en el teatro, tanto en lo dramatúrgico como en la improvisación.
jueves, 4 de diciembre de 2008
INVITACIÓN
En la historia de las artes escénicas de Ibagué hay muchas cosas qué contar y recordar, pero hace falta más de uno para sortear el obstáculo del olvido, así veremos que han sido muchísimos los aportes de ciertos personajes como el Tío Conejo y J. Mejía entre otros, y tantos hombres y mujeres que arduamente se enfrentan a la indiferencia de una población que desconoce el laberíntico trasegar del teatrero, en esta ciudad supuestamente musical.
Esta es una invitación abierta para que juntos reconstruyamos una historia que se construye paso a paso y sobrevive en la oralidad, pero sólo trasciende en la imagen y la escritura.
Este espacio está abierto para que reseñemos y conozcamos el trabajo de los grupos locales; así mismo, es un espacio para que estemos en contacto y dejemos de lado las malas taras que tanto dificultan el proceso en la ciudad.
Propongo que este sea un espacio de encuentro para comentar las obras locales, difundir los talleres, puntualizar los encuentros, intercambiar materiales de estudio y reflexionar sobre la realidad del teatro local y la gestión.
La independencia nos fortalece, pero la desunión nos amaina.
Contáctanos, escríbenos y envía tus imágenes.